点苍红荷

一、绘画艺术语音与兰花审美要素gZ
绘画艺术基本要素是线条、色彩、形体。1、线条是绘画艺术中第一要素，是绘画的骨骼与轮廓，更是绘画的气势与神韵之所在通过线条运行与变化，形体与色彩的融合相交辉映，线条成为绘画艺术家们表现万千世界的艺术生命的高度抽象化的艺术符号和艺术语言。(@e&
不同形态的线条，往往引起人们不同的感知，在对于兰叶的签赏时，我们对此将有深刻的体会，通过对不同的花型、叶姿、的欣赏时，会引起我们内心相应的感知。l$

点苍梅

a、艺中的线条美：水平线给人以平稳、安静、端正之感，表现在兰花的“一字平庸”花中，尤为显著，古人即有“平庸为上者”之说，喻示了人品如花品，以花品之端正喻示我们作人应正直。R4G
斜线则使人感到沉落有不稳定之感，如落肩花之又肩给人的委弱之态，如细柳垂杨赋有愁思，使人心情沉落，故格调不高，古人云：“落肩为下品”是也，然，飞肩花立双肩亦为斜线。然，其势飞扬，给人以向上之态，激励我们积极进取的人生态度，古人赞之“飞肩贵品”。ev.
曲线给人一种流畅柔和之感，颇有动感，在寒兰中多见萼片反卷者，如美女秀发柔婉，又似飞仙舞袖波杨，让人感受到了一种舞蹈的美境。fae

莲后梅

b、叶姿中的线条美：直立叶的叶片从基部到叶尖笔直地向上生长，给人以挺立、利直之势，显君子之堂堂正气和“独立不迁”的优秀品格。FC
斜立叶即叶片从1/2处或1/3处斜向上生长，此类叫型秀美、俊拨，如侠士之剑，美人之眉，观之令人神清气爽，心中逸气生出。}{+:[K
弯垂叶即叶片向上生长时逐渐自然弯垂下来而形成半圆形者谓之为“弯垂叶”。此类叶形在细叶兰中尤为多见，叶形自然弯垂，线条柔软、自然、给人们以柔秀之美。:rnr7
另外，还有扭叶，叶形自然扭转，姿态优雅，奇趣昴然，卷叶自然弯曲、扭卷，给人以舒曼、轻柔之态，甚为喜人。fV
线条艺术是绘画艺术中第一语言要素，亦是兰花签赏中最基本、最主要而又最生动的部分，是兰花气势与精神之所在。uv

鼎荷

二、色彩在兰花签赏中，色彩是圆兰艺术中最具覆盖力、最具表现力、最高情感力的部分。如果说线条是兰花艺术的骨骼与神韵，那么色彩就是兰花那丰腴的肌肤和包和的情感，从客观上讲色彩是传送美感的重要手段，从主观上看色彩又是表现情感的重要手段，不同的色彩往往引起人们不同的联想，使人产生不同的心理和生理的反应，这就是色彩丰富的表情性和寓意性。_+wN
西方油画因颜料丰富多彩、绚丽夺目，视觉冲击力强烈覆盖面很大，在绘画中求光和色彩的迷人效果，颜色是油画艺术中最主要的技法之一，古希腊的哲学家们认为美是由视觉、听觉产生的快感，因而西方人对色彩美的追求是以闪烁、艳丽、明快的色彩为主，对花卉的欣亦是追求色彩艳美的花朵。p

黄金海岸

中国画则是以墨为主要的表现色，中国画家们对墨的表现力尤为欣赏且独有会心，形成了中国独有的“水墨山水”西方画家着力于追求对一定光源下物体的丰富色彩和表现时，试图在视觉上与感性世界对象相接近，而中国画家则在一定程度上摆脱了眩目光色困扰，专注于画面的笔情墨韵的营造和对象精神气质的捕捉，成就一个清淡出雅的艺术境界。在中国传统这种色彩美的追求的美学思想的影响下，中国人传统赏兰，便在一个“清”上下了功夫，追求兰花那超凡脱俗的气质与气韵。在兰花的美具体表现有“四清”即：色清、姿清、香清、韵清。对色彩清雅的喜好首当其冲。明代画家王冕题墨图上的一首诗是对中国传统的色彩美学的一艺术境界的最好解释：吾 洗 池 树，个个花开淡墨痕，不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。而中国画在表现色彩艳美时，并不是仅仅地单纯地突出一个“艳”而在表现色彩的“艳”美时，人们不忘追求一种神韵上的美（万绿丛中一点红）受西方美学思想的影响，当代人赏兰也从传统的“清”字走向了斑澜艳的多彩世界中，在现代艺兰人的眼中，艳丽的色花，奇彩斑澜的蝶花尤为受人喜爱，而中国赏兰中追求的美远远不是单纯地停留在视觉上，而更多的体现都是在心境上。只有用心才能让我们感受兰花那超凡脱俗、清丽俗的美。 j*

春兰独秀

三、气韵生动、传神写照nw/1T
中国画所表现在意境美，可以说是根基于中华民族的古典哲学，在艺术上追求一种“似与不似”之间的韵味，超越对人物外形肖似的要求，而是显示自己独特的艺术风格同时摄取描绘兰的神韵。使人们在面对作品时忘却了“象”或“不象”的评判，而进入了一个真情涌现，生气流动的艺术境界。v=f
道家的者庄思想以及禅字思想皆见追求在静观寂照中，求返于自己内心的心灵节奏，以体会宇宙内部的生命内涵，这就是中国画的精神与思想“气韵生动”。C;H
而在对中国兰花的观照中我们面对那青翠欲滴飘逸柔美的兰叶的内心发出的感触，仿佛在吟诵一首流云小诗，其境界如山间河流，轻快明朗，给人内心一种愉悦之美，而今兰花蕊吐香时那清香之色、清出之香、清出之香、清 花姿、清雅的神韵仿佛将我们带入了一种轻烟淡彩、虚灵如梦的境界之中，于造化缦的体到气韵生命的传神写照。N

玄梦荷

中国人赏兰与中国画的精神是一致的，记得一位外国友人在欣赏八大山人的一幅画时怎么也捉摸不透那画上只有一条生灵活现的鱼，而一大片空白处是用意，而中国人却能深深地体悟到了那空白的水流迷漫烟波浩渺的无穷美境，这就是东方神韵美的传神之处。U&"O?
兰花签赏中的绘画审美特色。o&x7=
从绘画艺术的角度欣赏兰花，用欣赏绘画艺术的眼光来欣赏兰花。首先让我们感受到的是兰花的造型花， 花直观上的造型美是一种平面的美，是一种以“形”写“形”的外在的形式美，借助于线条与色彩的效果，形、光、色、面、线等造型艺术物质让我在有限之中去寻求无限，在有形之中寻求无形，以达到“以形传神”的境界。其次是凝神  照的静态美，通过对兰花那谧静、幽雅的静态之美，让我们观照人，由形似而走向了神似，在静态中寻求饱蕴丰富的内涵，给我们无限的暇思与  情，最后让我们达到一个再现性的艺术空间，感受那形神兼备的意蕴美。在中国画里研究以形传神，形神兼备才是中国给画艺术审美的最高追求。tW
绘画艺术对兰花艺术鉴赏的借鉴。0E
同鉴赏绘画艺术相同，品赏兰花时也是一个感受、理解和评价的过程。9

定新梅

一、从形式美感入手。\
兰花欣赏似表现为一种视觉审美艺术，通过直观的形象唤起人们心中的美感，这种美是一种外在的美，是一种形式美感。如  形、色彩、叶艺等等。jXkWZ

二、观照历史文化的积淀，把握时代特征。\
任何一门艺术既然有了自己的特殊艺术语言和表现手段，它就是一定历史文化和人类时代审美意识的积淀物，这在中国兰花艺术鉴赏中体现的最为突出。如兰花的叶姿、叶态、叶艺中的线条，斑块、花朵色彩、辨形与造型，即是一种美的形式也是一种文化的符号。同时也是几千年民族文化和审美意识的历史积淀。这其中既有着  的规律与特征也有艺兰人个人的审美取向。兰花艺术鉴赏美学的历史文化积淀性既关系到它的审美本质，又关系到它的时代特征。鉴赏中只有把兰花具体特征放到一定的历史与文化的背景中，才能真正把握其时代特征而得了正确的评价。/'3

翠露

三、寻找独创性与个性。9;hj
严格的来说兰花艺术鉴赏也是一种艺术创作，可以是一种个人赏兰的行为，也可以进入市场，就因兰的审美本质而言任何一个品种都是一个单独的个体，完成对它的审美创造（即鉴赏）。nIHFn
既不应雷同于他人也不可重复自己。既然每个兰花品种所表现出的是 兰人的审美意识和独特的审美个性，那么这个品种的风格样式应该说是鉴赏者在实践中独特的表现。因而正确地理解兰花鉴赏中的审美个性，寻找每一个品种的独特的美，把握每组花的个性特征，便成为兰花鉴赏艺术中的要义。g;f=

贺神梅

四、重视自我感受，达到最佳审美境界。09eC.s

在兰花艺术鉴赏中，欣赏者并不是按照传统即定的标准机械地接受色，而应是在欣赏的同时进行艺术的再创造，从外部形象的形式美的感受开始，然后由表及里，从现象到本质，直觉体验与欣赏者的想象。联想等形象思维结合起来逐步体察到形象的深层，由于赏兰人年龄、修养、情趣等不同，所赏的目的与角度不同，同一组兰花亦会出现仁者见仁智者见智的效果。欣赏者在审美中进入了一个再创造空间，从而使欣赏者开视野展开想象与情感的翅膀，达到最佳的审美境界。所以在赏兰过程中要重视自己对兰花的直觉感受。当然只有具有深厚的修养的人才会在这种直觉感受中使自己达到最佳的艺术审美境界。